ギコリンのblog

自分の小さいときの経験や環境が影響しているのでしょうか。
私が小学生の低学年か中学年のころ、父親がステレオを買ってきました。
当時は、アンプとチューナーが一体で、アナログプレーヤーがセパレートになっていたものです。
その当時のステレオといえば、家具調の立派なものが主流だったみたいですが、団地住まいということもあり、スピーカーもブックシェルフタイプの小型のセットを購入したようです。

最初にステレオと一緒に買ってきたレコードが、カラヤン指揮のベートーベンの第九、ムソルグスキーの展覧会の絵とボレロのカップリングのものでした。
おそらく、当時、発売したばかりで、人気のレコードだったのではないないかと思います。


第九は、当時はLP2枚ものが普通のところ、1枚に納めており、価格も安かったのでしょう。
カラヤンの音楽自体は、テンポが速くて、主題の繰り返しを行わないという感じですので、1枚に収まったのではないでしょうか。
ただ、残念なのは、AーB面の切替が楽章での区切りではなく、第3楽章にとつぜんやってくるのです。

LPの装丁は豪華な見開きのもので、中には数枚の解説もあります。解説には、主題やモチーフが五線譜にかかれて挿入されており、当時音楽の知識もなく、本もないようなときに、しっかり読みながら聞いていたものです。
展覧会の絵には、実際の絵の写真が掲載されていて、この絵から、この音楽ということがわかりやすくなっていました。

それらのレコードを何十回と聴いたことでしょう。
次第に自分のお小遣いで、買えるときにはしっかりとクラシックフリークになってしました。

しかも、そのころの刷り込みの威力というのはすさまじくて、まさに三つ子の魂百まで、まるっきりのカラヤンファンとなっていたのでした。
カラヤンのレコードを買うようになり、ベートヴェン交響曲を集めたり、またそのころ来日した指揮者のカール・ベームのレコードも買うようになりました。
学生の頃には、中古レコード屋さんの存在もしり、古いけど安いレコードを手に入れることができるようになりました。

カラヤンの指揮の音楽は、速めのテンポ、耳あたりのいい、切れのいい音、というのがそのころの特徴かなと思います。
70年代80年代と代わってきてはいますが、多くの人に受け入れられる音楽と思います。
その後ヨーロッパ音楽界を牛耳ってしまうため、帝王と呼ばれましたが、音楽作りは一貫していたように思います。

みながカラヤンのレコードを買うためか、アンチ・カラヤンという方もたくさんいました。
耳ざわりりが言いだけ、精神性が感じられないとかありますが、私は反論するだけの知識もないためそんなものかなと思うだけです。

そんなこんなで、LPからCDに代わると、ますます私の中古やさんめぐりが加速しました。
カラヤンが出したレコード（CD)のすべての曲を集めてみようと思ったのです。
本当の初期、SP盤の復刻CDとかも買いました。ですが一度も聞いていないかもしれません。

ほとんどの曲、100％でなくても、９８％位は手に入ったころに、目標がなくなり、CD集めも一区切りしました。
その後、ほとんどCDは購入せず、もっぱらビデオの世界にいましたが。

それが最近復活しました。業界に踊らされているわけですが、生誕100年ということで、未発売演奏、特にライブのものがCDではじめたわけです。

カラヤンはなくなりましたが、録音したCDは、ずっと残っていきます。
なくなった当時は、いつまで残るのかなと思われましたが、まだまだしぶとく残っていますね。
カラヤンのしょうな指揮者は今後は現れないでしょうから、これだけの録音遺産というものは唯一のものになるのでしょうね。
これからも、初CD化、リマスタリング、ＳＡＣＤ化、などというキーワードのおかげで、これからも買い続けると思っています。